1. 音乐专业知识：

如掌握和运用与高中音乐教学密切相关的乐理、视唱练耳、和声、复调、曲式与作品分析、歌曲作法等音乐学科专业知识、理论与技能等。

2. 音乐实践能力：

如具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力(演唱、演奏、自弹自唱)、指挥能力(合唱或乐队)与创编能力(歌曲创作或改编、配器)。

3. 音乐基础知识：

如掌握中外音乐史发展脉络，熟知不同时期不同流派代表人物的主要作品，具备与高中音乐教学密切相关的中外多元音乐文化及舞蹈、戏剧等姊妹艺术知识。

4. 音乐理论素养：

如了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。

5. 音乐教学论：

如熟知高中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《普通高中音乐课程标准(实验)》所规定的内容与要求，了解世界著名音乐教育体系。

6. 教学重难点：

能依据高中音乐课程基本理念，针对高中生生理和心理特征、文化水平及成长需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。

7. 教学三维目标：

能够依据高中音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。

8. 教学过程：

能够依据高中音乐课程基本理念、教学内容、目标和学生状况，进行教学过程设计，能够选择多种方法与教学手段，合理安排教学环节与步骤。

9. 教法运用：

能够根据学生实际和教学内容，有针对性地运用教授方法，采用多样教学手段，因材施教，师生互动，教学相长，积极完成模块教学任务。

10. 学法运用：

能够根据学生实际和教学内容，以学生为主体，有针对性地采用学习方法，积极完成模块教学任务。

11. 学情把握：

能够利用自身音乐特长，创设良好的音乐教学情境与教学氛围，激发学生音乐学习兴趣，鼓励学生参与音乐实践活动，提高学习积极性和主动性，建立音乐表现自信心。

12. 课堂氛围：

能够对课堂音乐教学进行有效地组织与调控，重视教学现场的生成意义与课堂环境、资源的客观变化，。

13. 教学策略：

能够在课堂中体现一定的教学策略，强调情感体验，重视比较鉴别，能够在教学中面向全体学生并鼓励学生的个性发展，不断提高音乐学习效率。

14. 合作学习：

关注合作探究，注重目标达成，强调教学过程的学生参与，鼓励学生在互动、互助中达成学习目标。

15. 评价机制：

能够坚持发展性、开放性、过程性、自主性评价原则，以评价促发展，能够将情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三维目标贯穿评价始终。

16. 评价的结合：

能够对学生音乐学习的过程和结果进行多元评价，将形成性评价与终结性评价、定性评价与定量评价相结合。

17. 评价方式：

掌握自评、他评、互评等多元评价方法与手段，帮助学生了解自身学习状况，培养音乐学习自信心。

18. 自我评价：

能够对音乐教学进行自我评价与反思，针对问题及时提出改进音乐教学的方案与措施。

19. 教学实施：

能够依据高中音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学内容的合理设置。

20. 综合能力：

如音乐素养、音乐视听、音乐关注、音乐范围等。